Robert Kyncl elogiou as iniciativas de tecnologia da gravadora, incluindo investimentos em software e aplicativos de inteligência artificial, para reduzir custos e aumentar o alcance do mercado para os criadores.
O Warner Music Group , lar de nomes como Ed Sheeran, Cardi B e Bruno Mars, registrou receitas mais altas no segundo trimestre, mesmo com a queda do lucro líquido em meio a “descontos macroeconômicos, cambiais e de lançamentos”, informou a gravadora na terça-feira.
A receita geral aumentou 2%, para US$ 1,39 bilhão, enquanto o lucro líquido caiu 60%, para US$ 37 milhões, contra US$ 92 milhões no trimestre do ano anterior, devido em parte ao impacto desfavorável das taxas de câmbio sobre o pagamento da dívida.
O CEO do Warner Music Group, Robert Kyncl, em comentários a analistas durante uma ligação matinal, disse que a edição de música mostrou um impulso contínuo, mas a receita de música gravada ficou aquém das expectativas. “Tínhamos um desempenho inferior em música gravada. Há muito espaço para melhorias. E estamos abordando questões específicas da empresa e de todo o setor”, disse Kyncl.
A receita de música foi prejudicada durante o último trimestre por um cronograma de lançamento mais leve, ajustes na taxa de câmbio e menor receita de anúncios que impactaram o setor.
Kyncl divulgou iniciativas de tecnologia na Warner Music, incluindo investimentos em software e aplicativos de inteligência artificial, para reduzir custos e impulsionar o alcance do mercado para criadores.
“Estamos 100% focados na eficiência. Há muita tecnologia nessa frente. … Estamos 100% focados na eficácia de todas as nossas atividades, escala e foco na monetização de superfãs”, disse ele a analistas.
O ex-executivo do YouTube substituiu Stephen Cooper como chefe da gravadora em 1º de janeiro de 2023. Kyncl foi fundamental para fortalecer as relações comerciais do YouTube com criadores online e garantir que a plataforma de vídeo e música fosse a principal plataforma para monetização de criadores.
Kyncl disse que as ferramentas de IA podem ser aproveitadas adequadamente para transformar a indústria da música, mesmo que ela enfrente o desafio do conteúdo musical gerado por IA e a crescente concorrência de gravadoras independentes. Isso exigia que a Warner Music fosse tanto na defesa quanto no ataque quando se tratava de IA.
“Quando se trata de gerar IA, ela precisa ser colocada no contexto adequado. Enquadrá-lo apenas como uma ameaça é impreciso”, disse ele a analistas, já que a Warner Music procurará impor os direitos autorais de seus artistas e compositores.
Ao mesmo tempo, Kyncl, relembrando sua passagem de 12 anos como executivo no YouTube, apontou para o conteúdo gerado pelo usuário contendo materiais protegidos por direitos autorais, incluindo videoclipes de grandes artistas pop, pelos quais os proprietários de propriedade intelectual eram compensados.
“IA é como qualquer tecnologia emergente. Haverá desafios e oportunidades. E com uma experiência adequada, será uma ferramenta poderosa para a indústria da música”, disse Kyncl enquanto a Warner Music desenvolve ferramentas de IA para expandir a produção musical e as carreiras dos artistas e compositores da gravadora.
Outra solução possível para a Warner Music e outras grandes gravadoras viria do Spotify e outras plataformas de streaming aumentando seus preços de assinatura de música. “Estou animado que eles estão soando construtivos sobre os aumentos de preços em suas chamadas de ganhos”, disse Kyncl sobre o Spotify ponderando um possível aumento de preços nos EUA em 2023, já que a Warner Music e outros parceiros de gravadoras esperam compartilhar as novas receitas de provedores de serviços digitais.
Preços mais altos dos provedores de serviços digitais também podem ajudar a acelerar o crescimento da receita de streaming na Warner Music, conforme previsto pela empresa no segundo semestre do ano.
“Estou convencido de que a música é significativamente desvalorizada em relação ao streaming de vídeo”, acrescentou o executivo, ao pedir que o relacionamento entre gravadoras e provedores de serviços digitais seja renegociado para fornecer incentivos aos principais artistas e não mais pagar royalties aos artistas de acordo com a mesma taxa por reprodução ou por transmissão.
“Não pode ser que o córrego Ed Sheeran valha exatamente a mesma coisa que aquela corrente de chuva caindo no telhado”, disse Kyncl.
“O status quo de como as coisas funcionam agora não é algo que vai funcionar daqui para frente”, acrescentou, apontando que as plataformas de streaming de vídeo aumentaram seus preços de assinatura e as equipes esportivas profissionais rotineiramente aumentam seus preços de ingressos, enquanto os streamers de música aumentaram têm estado relutantes em impor os seus próprios aumentos de preços.