E lá vamos nós para um rápido review sobre o que tem rolado aqui na cidade do Techno nos últimos meses de 2024 e também uma breve pauta sobre alguns outros acontecimentos importantes que estão conectados ao nosso trabalho por aqui.
Detroit Review: Movement Festival e o primeiro teaser do line-up de 2025, Tec-Troit Fundraiser @marble bar com Detscientists, Well Done Goods after-market, X-Ray com a DJ produtora Antikkka (Mixworks), Getlifted Community, lançamento Fusion Energy EP , bate papo com Habitants HBT (Renato Malim) do Brasil para Detroit .
Movement Festival e o primeiro teaser do line-up de 2025
O Movement Music Festival de Detroit anunciou o seu primeiro teaser para o evento de 2025, que deve retornar ao Hart Plaza durante o fim de semana do Memorial Day.
Artistas programados para se apresentar em 2025 incluem Sama’ Abdulhadi, HiTech, DJ Gigola, Chase & Status, Sammy Virji, Marcel Dettmann, DJ Nobu, Patrick Topping e DJ Gigola e o veterano Carl Cox trará seu novo set híbrido ao vivo, além de John Summit que encerrará o festival em 26 de maio.
“O Movement é uma instituição techno em Detroit (EUA), então para mim é como se reunir com um velho amigo”, Cox compartilhou em um comunicado à imprensa. “Vou compensar os anos que perdi com um show que vai enviar Detroit para outra dimensão!”
*(Carl Cox)
O próximo ano marca o 19º aniversário do Movement – o evento começou como um festival gratuito apresentando principalmente artistas locais, mas se expandiu para um nexo de techno do Meio-Oeste de renome internacional. O programa do ano passado contou com nomes como Dee Diggs, Masters At Work, Honey Dijon, Delano Smith, DJ Holographic, Floorplan, Solomun, Jayda G e Seth Troxler.
“Estou muito feliz por tocar no Movement pela terceira vez e agora, fechando o festival”, disse John Summit. “Participei como fã por anos e a energia e o apoio que esta cidade e o público trazem são sempre especiais. É uma honra fazer parte de um evento tão lendário.”
* (John Summit)
Os favoritos que retornam incluem DJ Minx e Carl Craig de Detroit; Sama’ Abdulhadi, a “rainha da cena techno palestina”; e a instrumentista ao vivo do Brooklyn, Ela Minus, entre outros.
O festival está marcado para 24 a 26 de maio de 2025 no Hart Plaza, que recebeu reformas muito necessárias como parte de uma atualização de US$ 9 milhões do American Rescue Plan Act do presidente Joe Biden. Isso inclui trazer a futurística Dodge and Son Memorial Fountain da praça para o funcionamento completo pela primeira vez em anos, deslumbrando os foliões com sua névoa fria e luzes LED que mudam de cor.
Os ingressos estão disponíveis para venda em www.movementfestival.com .
*fontes: Metro Times Detroit e www.movement.com
credits by Movement Detroit Festival Facebook Page
https://www.facebook.com/movementdetroit
CARL COX (Forbes), JOHN SUMMIT(people.com)
Tec-Troit Fundraiser Techno 006 @Marble Bar com Detscientists
Outro festival de extrema importância para cidade do Techno é o TEC-TROIT sendo muito aguardado pelos amantes da música eletrônica underground, pois, é focado na essencia do Techno na Motor City, brindando sempre seus frequentadores apenas com lendários artistas e emergentes destaques da cena local.
Por se tratar de um evento Gratuito e que acontecerá em agosto de 2025 nos dias 15, 16 e 17 no seu novo local The Container Globe (1151 Taylor St. Detroit, MI. 48202) o evento conta com o apoio geral para doações que podem ser feitas através do site www.tec-troit.com
O festival também se empenha em realizar eventos para arrecadar fundos para sua próxima edição e foi o que aconteceu exatamente neste mês de novembro no final do recente feriado Thanksgiving Day no icônico e conceitual Marble Bar aqui em Detroit e contou com a participação da nossa dupla Detscientists (Gary Martin & Human Robot) além de outros artistas importantes, confira as imagens pelos fotógrafos do evento Peter Hydorn e Michael Christie.
pics by Michael Christie
Performance by Detscientists Marble Bar:
https://www.instagram.com/p/DC_CFZ2gljs/
VÍDEO TECTROIT E FLYER: (COLOCAR VIDEO DE 1 MIN DA PASTA 2) E FLYER TECHNO 006 )
credits by Peter Hydor
Well Done Goods After Dark K1 & Human Robot
Todos os anos a cidade celebra o After Dark , evento destinado a promover cultura e entretenimento no Eastern Market Detroit, aquecendo o comércio local para as festas de final do ano. Nesta última edição, a loja mais descolada da cidade, a “Well Done Goods” contou com a apresentação do Lendário Keith Tucker (a.k.a. K1 e Optical Nerve | Puzzle Box Records) e também Human Robot (Jeferson Ciarvi) que fez um long set de 4 horas de duração e um também Back-to-Back especial com Tucker confira.
Videos Instagram “After Dark”:
https://www.instagram.com/p/DAH_UR0gTkr/
https://www.instagram.com/p/DAH6W3GARvr/
*Para adquirir itens da loja entre em contato através do instagram:
https://www.instagram.com/welldonegoods
ou facebook:
https://www.facebook.com/welldonegoods
O Legado de Buzz Goree (Underground Resistance) e X-Ray com a DJ Produtora Antikkka (Mixworks)
Buzz Goree, A Jornada de uma Lenda de Detroit:
Buzz Goree, um DJ e produtor reverenciado de Detroit, é uma figura influente no mundo do techno, especialmente como membro-chave do coletivo icônico Underground Resistance (UR). Conhecido por seu som profundo e cheio de alma e por seu compromisso inabalável com as raízes do techno de Detroit, Buzz Goree desempenhou um papel significativo na formação do cenário global do gênero.
A carreira de Buzz Goree decolou no final dos anos 1980, quando Detroit se tornou uma potência na cena da música eletrônica. Ele se juntou ao Underground Resistance, um coletivo fundado por Mike Banks, Jeff Mills e Robert Hood, que se tornou um símbolo de resistência e empoderamento através da música. O ethos do coletivo de “Hi-Tech Soul”—uma mistura de sons eletrônicos futuristas com uma profunda consciência cultural e social—ressoou fortemente com a visão artística de Goree.
Ao longo de sua carreira, Buzz Goree foi reconhecido por sua capacidade de criar faixas que são tanto inovadoras quanto profundamente enraizadas na história do techno de Detroit. Seu trabalho com o Underground Resistance produziu algumas das faixas mais memoráveis do gênero, e seus projetos solo continuam a inspirar novas gerações de artistas.
Além de seu trabalho como DJ e produtor, Buzz Goree também é o fundador da Mixworks, uma gravadora que busca expandir os limites da música eletrônica enquanto permanece fiel às suas raízes em Detroit. A gravadora tem sido lar de muitos artistas talentosos, incluindo a estrela em ascensão Antikkka, cujo último lançamento está atraindo atenção significativa na comunidade da música eletrônica.
X-Ray Antikkka: Uma Estrela Ascendente na Cena Techno
Antikkka é uma artista emergente no mundo da música eletrônica, conhecida por sua abordagem inovadora ao techno. Sua música é caracterizada por uma mistura de batidas escuras e intensas e elementos melódicos que criam uma paisagem sonora única. Com uma profunda paixão pelo gênero, Antikkka rapidamente se destacou, e seu recente lançamento pela Mixworks solidificou sua posição como uma estrela em ascensão.
Sua jornada na música começou desde cedo, inspirada pelo rico patrimônio musical ao seu redor. Ao longo dos anos, Antikkka aprimorou suas habilidades, desenvolvendo um som que é tanto original quanto reflexo de suas influências. Seu trabalho tem sido elogiado por sua complexidade e profundidade emocional, fazendo dela um destaque no cenário atual da música eletrônica.
DJ SOUND – Como seu background e influências musicais moldaram seu som único no techno?
(ANTIKKKA) Acredito que ouvir uma grande variedade de gêneros, especialmente alguns menos convencionais ou considerados alternativos, me deixou muito aberto em relação à forma como produzo Techno e House e como compreendo os subgêneros dentro deles. Não ter medo das distorções do Trash Metal aos 13 anos, comecei a tocar punk na guitarra e, mais tarde, no baixo, enquanto ainda frequentava regularmente a ópera e shows de Hip Hop sempre que possível, me manteve diversificado. Essa variedade muitas vezes pode ser ouvida nos diferentes gêneros que produzo e integro nos meus sets como DJ.
DJ SOUND – Você pode nos contar sobre a inspiração e o processo criativo por trás de seu último lançamento pela Mixworks?
(ANTIKKKA) Frequentemente, passo por períodos em que fico empolgado com um gênero específico. Por exemplo, tive uma fase de electro, e fui para o estúdio onde produzi 12 faixas de electro em poucos dias. Foi aí que surgiram as faixas “Double Agent” (um jogo de palavras e uma história sobre um agente de booking de artistas) e “Snitch”. Depois, me reuni com Buzz Goree, chefe do selo Mixworks, e juntos navegamos pelo meu catálogo de faixas para selecionar as melhores para esse lançamento. A faixa A1 “Lurking” foi uma das primeiras que produzi quando migrei totalmente para o analógico, anos atrás, e foi extraída de uma gravação mais longa. A faixa A2 “July’s Hunting Theme” faz referência à vocalista da faixa, Juliana.
DJ SOUND – Quais desafios você enfrentou como artista emergente na cena da música eletrônica, e como os superou?
(ANTIKKKA) Ainda estou lidando com os desafios de conseguir qualquer tipo de visibilidade como um músico underground e anti social na era das redes sociais.
DJ SOUND – Como você vê a evolução de sua música no futuro, e quais são seus objetivos para sua carreira?
(ANTIKKKA) Meu principal objetivo é criar gravações mais empolgantes, explorando novos gêneros, aprofundando-me naqueles que já criei, agitando as pistas de dança, mas também fazendo com que meu público sinta, reflita e compreenda a história dos gêneros musicais.
DJ SOUND – Qual mensagem ou sentimento você espera transmitir aos seus ouvintes através de sua música?
(ANTIKKKA) A música pode atravessar fronteiras e nos unir como humanos, reunindo-nos sob uma batida. Eu realmente acredito que a música tem o poder de tornar este mundo um lugar melhor.
DJ SOUND – Muito obrigado Antikkka e Buzz Goree por estas contribuições.
The 3rd Nita Awards Detroit | Latona Expansion Group
O 3º Prêmio Anual NITA AWARDS , foi realizado em 3 de outubro de 2024 no Detroit Film Theatre dentro do Detroit Institutes of Arts, um desfile de moda e celebração comunitária em homenagem a líderes humanitários, músicos, criadores de mídia e outros ícones culturais de Detroit. Parabéns a todos os vencedores, pois Moorish Mudd juntou-se às festividades com um prémio Music Icon reconhecendo a sua história como pioneiro do Hip Hop.
Sobre os Prêmios NITA
O Prêmio Anual NITA é dedicado à memória de Anita Elizabeth Jason, conhecida por seu nome artístico, Nita Jason.
Nita era um talento notável cuja jornada musical começou no coral de sua igreja batista em Detroit.
Sua paixão pela música floresceu a partir daí, levando-a a se tornar vocalista de fundo de artistas icônicos como George Clinton e Prince no selo Paisley Park/Warner Brothers.
Compositores renomados como Mike Moore e News escreveram canções para Nita, bem como outros artistas famosos como Denise Williams, Victor Burks e Regina Bell.
À medida que a carreira de Nita evoluiu, ela ganhou destaque como artista solo, mostrando seu extraordinário talento tanto como cantora quanto como pianista talentosa. A sua energia e espírito ilimitados impulsionaram-na para o sucesso, mas o legado de Nita é mais do que apenas as suas próprias conquistas – ela dedicou-se a elevar e orientar outros artistas para realizarem todo o seu potencial.
Tive a honra de fazer a sonorização para este evento tão importante para Detroit à convite do Latona Expansion Group ( Juliette Latona), confira abaixo algumas imagens e o vídeo com a premiação do lendário Mike Agent X Clark e outros grandes artistas.
Video NITA Awards:
*Fontes: YouTube e Facebook:
https://www.facebook.com/events/detroit-institute-of-arts/nita-awards-show/1054722086113124/
The Getlifted Community Detroit
Getlifted Detroit é um grupo comunitário vibrante focado em fortalecer a conexão com a cena musical de Detroit. Fundado por Patrick Lee, o grupo se tornou um ponto de encontro para DJs locais, entusiastas da música e defensores culturais que são apaixonados por elevar o som e o espírito únicos de Detroit. Através de vários eventos, interações nas redes sociais e encontros comunitários, o Getlifted Detroit reúne pessoas que compartilham um amor pela música e um desejo de ver sua comunidade prosperar.
Um dos membros mais influentes dessa comunidade é Marcus Harris, um DJ e figura cultural proeminente em Detroit. Harris é conhecido não apenas por seus sets de DJ habilidosos que mesclam uma variedade de gêneros, mas também por seu compromisso em usar a música como uma ferramenta para a mudança social.
Seu envolvimento no Getlifted Detroit foi fundamental para expandir o alcance e o impacto do grupo na cena musical local. O trabalho de Harris reflete os objetivos mais amplos do Getlifted Detroit, que incluem promover a unidade, criatividade e resiliência no cenário cultural de Detroit.
Lançamento Fusion Energy EP Teknotika Records (Detroit)
Gary Martin, também conhecido como GiGi Galaxy, é uma figura influente na cena da música techno. Vindo de Detroit, Michigan, Martin conquistou uma presença significativa como DJ e produtor. Sua jornada começou no final da década de 1980, imerso na rica cultura musical de Detroit, que sempre foi um terreno fértil para a inovação da música eletrônica.
No início da década de 1990, Martin fundou a Teknotika Records, uma gravadora que tem sido fundamental na promoção do techno underground e da house music.
Sob esta bandeira, ele lançou inúmeras faixas que ressoavam na comunidade techno global. A Teknotika Records tornou-se sinônimo de música eletrônica inovadora e de alta qualidade, refletindo o profundo entendimento e paixão de Martin pelo gênero.
Ao longo de sua carreira, Martin lançou uma discografia impressionante que mostra sua versatilidade e criatividade. Algumas de suas obras notáveis incluem “Pimping People in High Places” e “Turkish Tavern”. Esses lançamentos não apenas consolidaram sua reputação como produtor talentoso, mas também como artista visionário que continuamente ultrapassa os limites da música techno.
A influência de Gary Martin vai além de suas produções e performances. Ele também é conhecido por seus DJ sets, que misturam diversos sons e estilos, cativando públicos em todo o mundo. Sua dedicação ao seu ofício e sua capacidade de inovar lhe renderam seguidores leais e um lugar respeitado na indústria da música eletrônica.
Hoje, Gary Martin continua a inspirar e moldar o cenário do techno, mantendo uma forte presença tanto no estúdio quanto no palco. Seu trabalho com a Teknotika Records continua sendo uma prova de seu impacto duradouro no gênero e de seu compromisso em impulsionar a evolução da música eletrônica.
Gary Martin foi e continua sendo essencial para os amantes do Techno Mundial e também do Brasil desde os primórdios, alguns de seus discos como o clássico “Shake it” passaram pelas mãos de importantes DJ’s do Brasil e agitaram pistas de clubs emergentes nos anos 90 como Nation, Sound Factory e Hell’s Club.
Anos mais tarde veio então a Fusão…o épico disco “FUSION ENERGY EP” uma iniciativa criada por Gary Martin e Jeferson Ciarvi (Human Robot) para integrar dois dos artistas Brasileiros que também representam o legado do selo Teknotika, o pioneiro DJ Mau Mau e o lendário George Actv.
O disco possui 4 faixas, sendo uma de cada artista e a faixa “Bons Tempos” (Good Times) do DJ Mau Mau conta também com a participação do super produtor Franco Junior .
Confira agora em todas as plataformas digitais e também em vinyl no bandcamp no link abaixo:
https://garymartin.bandcamp.com/album/fusion-energy
Habitants HBT lançamento do single “This Love Is True” feat Virginie Boutaud (Banda Metrô), Bate Papo com (Renato Malim) do Brasil para Detroit
No mês de setembro, fãs do HABITANTS (agora HABITANTS HBT) no Brasil e no Mundo foram presenteados com este lindo trabalho chamado de “This Love is True”, do seu fundador Renato Malim e que conta a participação da cantora Virginie Boutaud vocalista da icônica banda brasileira Metrô.
Composta e produzida por Renato Malim com a voz de Virginie Boutaud, guitarra Sergio Carvalho, mixada por Marco AS, masterizada por Vera Medina e com vídeo de Fabio Vietnica, esta música é um dos mais belos trabalhos produzidos pelo artista Malim, batemos um papo rápido com ele para falar sobre alguns momentos de sua carreira e sobre o novo single.
Renato Malim e o Habitants (HBT) foram e são uma das minhas importantes e grandes influências como DJ e produtor na minha carreira desde os anos 90 e tenho orgulho e muita honra de poder falar sobre seu talento, trabalho e trajetória neste espaço aqui na DJ Sound …do Brasil direto para Detroit.
Assita aqui o video clipe official do single :
https://www.youtube.com/watch?v=hYhMzwmodDg
Renato Malim | HABITANTS HBT (por Jeferson Ciarvi)
DJ SOUND – Renato, você tem uma trajetória diversificada no mundo da música. Como foi o processo de evolução desde o início da sua carreira até a criação do Habitants HBT?
(Renato Malim) Comecei a compor com 15 anos, fui fazer umas aulas com uma senhora que tinha bateria baixo, guitarra e piano, violino, eu sabia tocar um pouco bem pouco de bateria e fui estudar guitarra com esta senhora…Lá passei da guitarra para o contrabaixo e para bateria, até um dia que eu falei: fiz uma música ( pois em casa tinha um piano que uma das minhas irmãs tocava..e eu ficava criando), Enfim, mostrei no piano a música. Ela me olhou surpresa..e falou você compôs isso? Eu disse que sim e ela me aconselhou a seguir na composição. Meu irmão ( falecido) era um excelente guitarrista..e ouvia muitos discos eu ouvia de tabela a tinha irmã já tocava música clássica no piano, então eu fui absorvendo… Ela me deu uns exercícios, para eu me familiarizar com as notas e isso me ajudou muito!
DJ SOUND – O Habitants HBT sempre foi um projeto caracterizado por inovações sonoras. Quais foram as suas principais influências na construção desse som único que você apresenta?
(Renato Malim) : Bom, tive a primeira banda com 16 anos 17 outra onde conheci o Jeff Molina que está comigo desde 97 Esta banda virou cover, uma coisa que eu não gostava de fazer ( mas não sei por onde ou porque começou uma febre no Brasil de bandas covers). Eu queria fazer a minha música..mas foi ok. Peguei bastante experiência de palco de viajar pra outros lugares pra tocar, passar o som etc…Depois fiz uma banda com o Sérgio Carvalho..um pré Habitants..disparava sequências do meu Ensoniq que eu adorava este synth e tocava guitarra ou baixo e cantava e o Sérgio tocava guitarra, até o dia que alguém ou algum programa de rádio falou de um Clube chamado Sra Krawitz, e eu o Renato Garga ( falecido recentemente) começamos a ir lá, nesta época o Garga e eu estávamos fazendo um som. Quando eu ouvi o que os dJs tocavam lá eram o Mau Mau e o Renato Lopes, eu pirei ! Falei é isso que eu quero fazer e o Garga também.. o Sérgio continuou com a gente, e então o trio estava feito, o Habitants nasceu!!! Isso foi no começo de 93/94. Fizemos uma fita demo e entregamos para os DJs do Sra Krawitz! Eles gostaram muito e começaram a tocar algumas músicas na pista e fizemos nossa estreia lá acho que foi em 94 . O público não entendeu muito, eu acho, mas gostaram demais, eles não sabiam o que era um live, então já foi uma surpresa para o público e principalmente tocando aquelas músicas que eles conheciam através dos DJ’s e isso foi muito bom! Logo depois assinamos com a Cri Du Chat do Eneas Neto ..dono na época e uma pessoa muito integrar muito conhecedor de música eletrônica, daí saiu a faixa Shadow Flame minha e do Garga com a participação do Sérgio também..e depois o single em Vinyl com a faixa Drama ( as duas viraram um hit de pista underground.
DJ SOUND – A discografia do Habitants HBT é bastante extensa e variada. Quais lançamentos você considera mais marcantes em sua carreira e como eles se conectam com o que você está produzindo atualmente?
(Renato Malim) Bom, o primeiro álbum foi muito bem recebido pela crítica DJs na época do fax (risos). Mandam lá da gringa muitos falando do álbum ou de alguma faixa em especial, e o público também mesmo que ainda pequeno aqui ..este álbum é de 1995, eu e o Sérgio passamos alguns meses fazendo de madrugada no estúdio até de manhã, O Sérgio muito bom com a coisa de engenharia de estúdio e eu criando gravando, deu trabalho! Mas o resultado foi excelente e até hoje é um álbum muito respeitado. Daí começamos a tocar ..principalmente no Hell’s Club, fazendo em média cerca de um live por mês e eu, além das faixas do álbum…preparava outras novas e ao mesmo tempo que estava tocando fazia o teste .. tipo vamos ver como funciona esta música na pista. Depois começamos a viajar para alguns lugares pra fazer lives e então o Sérgio saiu e eu fiquei sozinho com o projeto e assinei com um selo ligado a Sony Música 99/2000(Album Home)…De novo a crítica e a repercussão foi grande onde até ganhei a capa da folha ilustrada do jornal Folha de São Paulo com 2 páginas no caderno 2 do Jornal Estado de São Paulo e até a rede Globo de televisão veio fazer uma matéria. Em seguida convidei o Jeff Molina para me acompanhar nos lives e viajamos por várias cidades e estados, mas, também tocamos na Sound de Pinheiros..muitas vezes, mas foi na Sound Factory da Penha que eu vi onde estava o meu público fiel…aquele que comprava os discos cds. Eu fiquei impressionado o lugar…não dava pra andar…gente gritando pedindo música… lembro até hoje de um cara que começou a gritar pra eu tocar Gol, mas eu não tinha a música no repertório …e nem me passava pela cabeça que o único live ali na Sound da Penha fosse tão f…. eu não podia nem andar, queria chegar até o bar , mas não conseguia era parado pra dar autógrafo…(risos), era real o sentimento daquele público..eu me senti muito muito grato a eles e sou até hoje. E continuou essa coisa de shows por todo o canto e eu por desgaste tive uma anemia …mas eu tinha que abrir um show para a banda Chemical Brothers no extinto Via Funchal em São Paulo e no dia seguinte no Rio no Metropolitam, foi aí que conhecemos a dupla Chemical…trocamos umas ideias …muito gente boa os caras eles na época estavam no auge da carreira deles, bom depois disto tive que parar um tempo pra me recuperar meu estado de saúde e quase uma década depois lancei um EP de 6 faixas chamado Blue EP, por uma gravadora de Brasília de um amigo ..O som deste ( considero um álbum ) foi totalmente diferente, algo trip Hop com umas viagens e as batidas mais lentas…
Spotify Habitants (HBT):
Vídeo “Fumaça”:
https://www.facebook.com/share/v/15W3HjGNGM/
Depois disso parei de novo e vim com a faixa “Love Turning”, uma faixa pop praticamente, com o vocal da cantora Yasmim Calbo que com a colaboração do Gonçalo Vinha e saiu pelo label DJ Sound Music (Universal Music) …o vídeo está no YouTube:
Videoclipe “Love Turnning” :
https://www.youtube.com/watch?v=CqxU_Y1lG5Q
DJ SOUND – Seu novo lançamento, “This Love is True”, conta com a participação de Virginie Boutaud. Como surgiu essa parceria e o que você pode nos contar sobre o processo de criação dessa faixa?
(Renato Malim): Depois de ter ficado engavetada a faixa “This love is true” com o vocal da cantora Virginie Boutaud (da banda Metrô dos anos 80) acabou de sair, retomamos esse projeto e fizemos tudo de forma independente , fiquei muito feliz com o resultado desta música com a voz da Virginie, queria fazer um agradecimento aqui ao Fábio Vietnica…por ter feito o vídeo desta música, quanto a Virginie, eu já conhecia o pessoal da banda Metrô da qual ela era a vocalista , eu já era amigo do Zavie baixista e do Alec guitarrista e quando o metrô voltou a tocar, eu conheci a Virginie e trocamos uma ideia, daí quando eu fiz o single This love is true…imediatamente me veio a voz dela…entrei em contato …mostrei a música e ela gostou muito e colocou a voz, a faixa ficou muito boa e adoramos o resultado.
“This Love is True” :
https://www.youtube.com/watch?v=hYhMzwmodDg
DJ Sound Mag – Muito obrigado Renato por todas as suas contribuições à Música Eletrônica do Brasil , desejamos à você muito sucesso, você é uma artista essencial e o mundo inteiro precisa saber disso, esperamos ter honrado aqui seu legado e que ele permaneça para sempre na história da música eletrônica brasileira.
review by Jeferson Ciarvi (Human Robot) | Detroit (EUA)