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De \u00f3culos futuristas a casacos de impacto, nomes como Alok, Pedro Sampaio e Vintage Culture mostram como a moda passou a completar a narrativa visual dos shows.<\/p>\n\n\n\n
Antes mesmo da primeira batida, o espet\u00e1culo j\u00e1 come\u00e7ou. Na m\u00fasica eletr\u00f4nica atual, o DJ n\u00e3o entra em cena apenas para comandar o som, mas para sustentar uma imagem. \u00d3culos futuristas, casacos de impacto, pe\u00e7as oversized, streetwear de luxo e figurinos autorais passaram a funcionar como extens\u00f5es da performance. Em um mercado em que presen\u00e7a visual, identidade e reconhecimento imediato contam tanto quanto a m\u00fasica, o look deixou de ser detalhe e virou parte da forma como o artista constr\u00f3i atmosfera, presen\u00e7a e mem\u00f3ria no palco.<\/p>\n\n\n\n
Alok representa o futurismo de arena. Em seus shows, o figurino precisa acompanhar a escala da apresenta\u00e7\u00e3o: luz, tel\u00e3o e multid\u00e3o. Pe\u00e7as oversized, \u00f3culos futur\u00edsticos, cores fortes e t\u00eanis de grife ajudam a sustentar a imagem de um artista global, em que a roupa n\u00e3o aparece como detalhe, mas como parte da arquitetura do show. Em registros editoriais, o DJ j\u00e1 apareceu associado a marcas e pe\u00e7as como Ben Atelier, Chilli Beans e Balmain, refor\u00e7ando uma est\u00e9tica que aproxima a cabine da moda masculina de alto impacto. S\u00f3 para dimensionar esse universo, t\u00eanis masculinos da Balmain podem partir de cerca de R$ 3,5 mil, enquanto \u00f3culos marcantes e pe\u00e7as exclusivas elevam o look para uma constru\u00e7\u00e3o visual mais pr\u00f3xima de editorial de moda do que de roupa casual de show.<\/p>\n\n\n\n
Pedro Sampaio representa o pop de impacto visual. Em suas apresenta\u00e7\u00f5es, o figurino acompanha a energia da performance: corpo, dan\u00e7a, funk, luz e coreografia. \u00d3culos, t\u00eanis, pe\u00e7as oversized e roupas com informa\u00e7\u00e3o de moda ajudam a transformar o DJ em performer, criando uma est\u00e9tica que conversa tanto com a pista quanto com a c\u00e2mera. No The Town 2025, o artista apostou em Rick Owens, grife conhecida por silhuetas dram\u00e1ticas, volumes e presen\u00e7a c\u00eanica. A escolha d\u00e1 uma dimens\u00e3o do investimento por tr\u00e1s dessa est\u00e9tica: pe\u00e7as masculinas da marca podem passar de R$ 14 mil em casacos de impacto, enquanto botas variam entre R$ 8 mil e R$ 13 mil. Dentro desse universo, um look completo de palco pode facilmente ultrapassar R$ 30 mil.<\/p>\n\n\n\n
\u00c9 nesse cen\u00e1rio que o DJ e produtor musical JESTFLY, aparece como o personagem mais teatral dessa nova est\u00e9tica dos DJs. Com trajet\u00f3ria iniciada no rock e uma fase atual voltada \u00e0 m\u00fasica eletr\u00f4nica e ao audiovisual, ele passou a tratar o figurino como parte central da performance. Cartolas, \u00f3culos, blazers, t\u00eanis, acess\u00f3rios e pe\u00e7as customizadas fazem parte de um acervo pensado para diferenciar o artista antes mesmo da primeira batida. “Eu j\u00e1 investi cerca de R$ 100 mil em figurinos customizados para o JESTFLY. Para mim, n\u00e3o \u00e9 vaidade. \u00c9 constru\u00e7\u00e3o de personagem”, afirma Diego.<\/p>\n\n\n\n
Segundo ele, cada produ\u00e7\u00e3o precisa funcionar como extens\u00e3o da m\u00fasica, da luz e da narrativa visual do show. Entre as pe\u00e7as est\u00e3o um blazer vermelho avaliado em R$ 40 mil, uma cal\u00e7a cravejada de Swarovski que custou R$ 20 mil, t\u00eanis tamb\u00e9m cravejado tamb\u00e9m no valor de R$ 20 mil, camiseta cravejada cerca de R$ 12 mil e uma cartola de couro leg\u00edtimo sob encomenda no valor de R$ 10 mil, entre outras pe\u00e7as que n\u00e3o ficam abaixo desses valores.<\/p>\n\n\n\n
“Quando eu subo no palco, eu n\u00e3o quero parecer apenas um DJ atr\u00e1s da cabine. Quero que o p\u00fablico entenda visualmente que est\u00e1 entrando em um universo. A m\u00fasica cria o som, a luz cria a atmosfera e o figurino ajuda a contar a hist\u00f3ria antes mesmo da primeira batida”, completa.<\/p>\n\n\n\n
Vintage Culture entra por outro caminho: o do luxo cool e da est\u00e9tica editorial. Em ensaios e apari\u00e7\u00f5es ligadas \u00e0 moda, o DJ j\u00e1 apareceu associado a pe\u00e7as como trench coat vintage Yves Saint Laurent, \u00f3culos Prada, cal\u00e7a Maison Margiela, botas Saint Laurent e casaco Balenciaga, compondo uma imagem mais pr\u00f3xima do menswear internacional do que do figurino tradicional de cabine. A escolha das marcas ajuda a construir uma est\u00e9tica sofisticada, urbana e global, em que o DJ aparece como personagem de editorial masculino. S\u00f3 para dimensionar esse universo, \u00f3culos Prada podem passar de R$ 2 mil, enquanto botas Saint Laurent podem se aproximar de R$ 7 mil. Em um look completo com pe\u00e7as de grife, a produ\u00e7\u00e3o facilmente chega a dezenas de milhares de reais, refor\u00e7ando como a roupa de palco deixou de ser detalhe e passou a fazer parte da assinatura visual do artista.<\/p>\n\n\n\n
Para JESTFLY, o investimento em figurino passou a fazer parte da pr\u00f3pria constru\u00e7\u00e3o art\u00edstica. Em um mercado em que DJs disputam aten\u00e7\u00e3o n\u00e3o apenas pelo som, mas tamb\u00e9m pela imagem que entregam no palco, ele acredita que cada pe\u00e7a precisa ajudar o p\u00fablico a lembrar da experi\u00eancia. “Hoje, o DJ n\u00e3o pode pensar s\u00f3 na m\u00fasica. O p\u00fablico v\u00ea o artista antes de ouvir tudo. Ele fotografa, grava, compartilha e cria mem\u00f3ria visual daquele show. Por isso, investir em figurino vale a pena quando existe conceito. N\u00e3o \u00e9 sobre usar roupa cara, \u00e9 sobre construir presen\u00e7a. Se o look ajuda a contar a hist\u00f3ria, ele tamb\u00e9m faz parte da performance”, conclui.<\/p>\n\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n